高恩

高恩作品


　　

　　冬日的省城，一场迟到的初雪为整

　　高恩笔下的山水，其石沉雄、峻美；其水清丽、壮阔；其云舒卷、流动；草木葱茏繁茂。高恩的山水画，给人以气势磅礴、雄浑壮美之感。

　　高恩，一位年轻的军旅画家。经朋友引荐，一个晴朗的上午，在省城驻军某部住地其画室，高恩接受了记者的采访。四十岁刚出头的年龄，曾是中国美术家协会最年轻的会员，如今高恩已是军旅山水画家中的佼佼者，他的山水画曾多次入选全国性大展，其作品《秋韵》荣获第三届当代中国山水画展银奖；《太行十月》荣获中国文学艺术界联合会、中国书法家协会、中国美术家协会联合举办的“１９９８金彩奖牡丹杯”优秀奖，并在中国美术馆展出；《大野秋风》入选中国美术家协会主办的中国画三百家；《黄崖圣地》入选全军第十届美展；《风骨遗韵》入选全国第十届美展。高恩的山水画作品也已被军内及北京军区多家机关收藏，其巨制山水画作《太行秋色》(高198×998cm)、《高山流云》(198×998)、《浩气长存》，以及《太岳朝辉》、《金秋神韵》、《太行圣境图》等在北京军区礼堂、军械工程学院礼堂等大型会议室、会客厅、机关迎宾大厅多处悬挂。

　　画家高恩给人的印象是：沉静，不善言辞，眉宇间与目光中却透露出艺术家特有的灵气。采访中，据高恩自我介绍，自幼喜欢美术，少年时代起开始学画，参军后曾被部队送往中国人民解放军艺术学院学习美术，其后又就读于河北师范大学美术学院，山水画创作技巧得益于著名画家李明久、白云乡等亲传。师承之外，高恩遍临唐宋等历代山水画名家精品，领悟其画风真谛；研读近当代山水画大师作品及创作理论，感悟与把握其创作技法与绘画理念。高恩也曾遍访名山大川，特别是对太行有着深厚的情感，悉心观察山川景物，大量的写生素描，真实记录了高恩勤奋好学的足迹。

　　高恩继承了中国画的传统技法，其对山水画创作的皴擦点染技巧驾驭娴熟，从其大量的作品中不难看出高恩作画的扎实基本功训练，以及他对中国画传统理论的透彻感悟与深刻理解。

　　采访中，不期而遇的两位书法家，高恩的忘年好友刘进堂、宋凤洲对高恩的人品、画品，向记者进行了介绍。刘进堂称：“高恩处世平和坦荡，为人正直厚道。高恩老弟人性质朴，心地善良，做事，做人，作画，做学问，扎实、平朴、大气、刻苦勤奋。”军旅书法家宋凤洲评价高恩的山水画作品时介绍说：“用笔，用墨，用线，着色，极为讲究，所描写景物如同浑然天成，画面主题鲜明，视觉冲击强烈。”高恩的山水画运用墨色的浓淡干湿，巧妙处理画面中云的深远，山的高远，水的平远，其层次分明，追求变化，具有强烈的时代感，整幅画作布局大气，线条流畅，点染着色合理。其画风凝重中透露着明快，峻险中透出平稳沉雄，云高山阔水远中，令人感觉到一种流动的气韵。

　　谈及中国山水画，高恩说，山的雄伟，水的辽阔，画家易于抒发情感，同时，山魂水韵也更易于感动观赏者。的确如此，高恩笔下层峦叠嶂的崇山奇峰，清澈辽阔的江河，缭绕飘动的云朵，葱郁茂盛的草木，都无不令观者为之赞叹，为之震撼。本报记者　马树华