我一直关注中国杂技的表演与表演者。这些年来，中国杂技发生了很大变化。过去九年来，我每年都来到中国。目前，我正在与一些国内最好的杂技团体展开合作。

　　我最早看到中国的杂技表演是在1984年或者1985年，中国杂技团在莫斯科的演出。中国表演者展现了高超的平衡技巧，那场表演对我们所有人来说是一个

　　当然，自上世纪90年代以来，很多事情发生了很大的变化，边境为中国表演者开放了，很多团体从中国到欧洲、美国、加拿大等国家演出。虽然这些表演团体很注重技巧，但是他们的风格、节奏和内容却很雷同，团体之间的差别不是很大。

　　中国传统杂技的精髓在于平衡技术、杂耍和杂技。突然间,一种新颖而令人惊奇的技巧出现了:他们把新的思想和他们自己的想像力加入其中，使其成为一种新的式样。今天，我依然能从过去几年的观看中举出很多例子，但是我更想谈谈在过去五到十年中我对于中国杂技的感受和感想，中国人用完全令人惊奇的各种方式，对本属于俄罗斯杂技的传统进行了改头换面，而使得中国杂技的面貌焕然一新。 

　　90年代后期，中国杂技表演的风格发生了很大变化，现代化音乐、服饰、新的独创的舞台舞蹈和新的音乐加入了这些杂技表演中，舞蹈指导开始活跃于中国杂技艺术中，新的服饰理念开始被接受。中国杂技呈现出一种欣欣向荣的景象。

　　在当今中国，我们不但能看到很优秀的演员,而且能看到很多新的、专业的和高成本制作的演出，这些演出融合了传统的中国杂技、武术，传统和现代的音乐以及很多不同的艺术形式于一体。我可以在此说出许多名字。众所周知，太阳马戏团和中国战旗杂技团在《龙狮》中的合作。

　　谈到中国杂技，我们理所当然地会想到国际性的杂技节。每年的杂技节，我们总能看到那些让人感叹甚至是惊讶的杂技动作，在技巧上，它们是独一无二的，并且为杂技界中不同的流派带来了新的杂技理念。

　　当我谈论我所看到的中国杂技时，我可以说出很多优点。然而，仅仅谈优点，而闭口不谈那些阻碍杂技艺术形式发展的弊端，对中国杂技艺术的发展不利。我已经说过，中国杂技界存在的一个大问题是，一旦出现一个新节目，尽管它很难，马上就会被模仿，而且复制的不仅仅是杂技技巧本身，还包括杂技服饰、伴乐、风格等等几乎这个节目所特有的东西。我感觉，如果没有立法来保护这些杂技创作者的权益，同样的问题也会在世界其他的杂技表演团队中出现。

　　我常发现的问题是，除了那些实力非常强大的杂技演出团体和表演者之外，中国每年都有数以百计的杂技演出团队在世界各地演出，他们演出的几乎都是与上世纪60年代到70年代相同的杂技节目。这些杂技节目非常普通，甚至是质量很差的杂技节目，但是也打着中国杂技的招牌。另一个实际的问题是，中国的杂技节目中几乎没有滑稽演员。因此，尽管中国的杂技节目难度很高，但看久了难免让人觉得无趣。还有一个问题，我觉得有必要告诉那些现在正在中国杂技学校接受各种杂技技巧和舞台艺术培训的学生们，就是说，我感觉他们好像并不是在提高他们的表现艺术。他们在杂技难度方面是非常优秀的，但却并没有成为优秀的表演者。这就是为什么，即使在难度上他们超过了欧美的杂技表演者，但从观众的反应角度看，表现上却不如欧美的杂技表演者。 皮特·杜宾斯基（美国火鸟艺术制作公司总裁）